Το “The Street Art Project” συμμετέχει στην ενότητα των θεματικών περιπάτων των “Urban Layers”
Η ομάδα Urban Layers φιλοξενεί το «The Street Art Project» για μια βόλτα στο κέντρο της πόλης.
τέχνη
«Η Τέχνη στις δομές Ψυχικής Υγείας: το παράδειγμα των προγραμμάτων απεξάρτησης» | Δωρεάν Σεμινάριο από το 18ΑΝΩ
H Μονάδα Απεξάρτησης 18 ΑΝΩ διοργανώνει εκπαιδευτικό σεμινάριο για την τέχνη στη διαδικασία της απεξάρτησης με τίτλο «Η Τέχνη στις δομές Ψυχικής Υγείας: το παράδειγμα των προγραμμάτων απεξάρτησης», το οποίο θα πραγματοποιηθεί από τον Μάιο του 2019 έως τον Ιούνιο του 2019.
Ανοικτή Εκδήλωση «Έμφυλες κριτικές ματιές στην τέχνη» | Κέντρο ΔΙΟΤΙΜΑ
Το Σάββατο 13 Απριλίου, το Κέντρο Διοτίμα διοργανώνει ανοιχτή εκδήλωση με τίτλο «Έμφυλες κριτικές ματιές στην τέχνη», στις 19:00 στον κινηματογράφο Τριανόν. Η συζήτηση θα πραγματοποιηθεί με αφορμή τις προβολές της νέας ταινίας του Νίκου Κορνήλιου «Η τέχνη καταστρέφει».
Καλλιτέχνης απεικονίζει τη μάχη του με την κατάθλιψη ως ένα μυστηριώδη κόσμο
Ο Πολωνός καλλιτέχνης – γραφίστας Dawid Planeta σε μια σειρά από ασπρόμαυρες εικονογραφήσεις ενός μυστηριώδους κόσμου με τίτλο «Mini People in the Jungle», εξερευνεί την προσωπική του εμπειρία με την κατάθλιψη, οπτικοποιώντας τις δύσκολες ψυχολογικές στιγμές.
«Ελληνίδες των αρχών του 20ου αιώνα» | Παράταση Έκθεσης Φωτογραφίας και Τεκμηρίων
Γυναίκες της τέχνης, της επιστήμης, της φιλανθρωπίας, γυναίκες που πολέμησαν στις μάχες της περιόδου αλλά και αυτές που ξεχώρισαν για την ομορφιά τους, γυναίκες επώνυμες και ανώνυμες, θα κοσμήσουν για λίγες ημέρες ακόμη την ατμοσφαιρική Βίλα Πετρίδη στη Θεσσαλονίκη.
“The Street Art Project”: 2η Δράση – “Art For Change V Festival” του “Music Art Magazine” & Report “Street Art Exhibition” στην “Exit Gallery”
Το «The Steet Art Project» πραγματοποίησε χορηγία επικοινωνίας στο διήμερο Φεστιβάλ του “Music Art Magazine”, “Art for Change Vol V” συνδυαστικά με την καταγραφή των έργων των street artists που συμμετείχαν στη μεγάλη έκθεση έργων 80 καλλιτεχνών από τον εικαστικό κλάδο και τη λήψη συνέντευξης από τον street artist “Yiakou”.
«Η Σταχτοπούτα απόψε ΔΕΝ!» Performance της ομάδας Motus στο πλαίσιο της Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου
To Hellenic American College σε συνεργασία με την Ελληνοαμερικανική Ένωση και με τη στήριξη της διοργάνωσης Αθήνα 2018 Παγκόσμια Πρωτεύουσα Βιβλίου του Δήμου Αθηναίων, παρουσιάζουν την performance «Η Σταχτοπούτα απόψε ΔΕΝ!» της ομάδας Motus. Οι παραστάσεις πραγματοποιούνται στις 9, 11, 12 & 15 Απριλίου 2019, στις 20:00, στην Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης.
Εκδήλωση: «Γυναίκα -Ποίηση – Λατινική Αμερική»
Η Γενική Γραμματεία Ισότητας των Φύλων σας προσκαλεί στην εκδήλωση: Γυναίκα – Ποίηση – Λατινική Αμερική Mujer – Poesía – América Latina τη…
Πρόσκληση νέων στιχουργών για συμμετοχή στο ευρωπαϊκό έργο Introspection Music Experience
O οργανισμός Κ.Σ.Δ.Ε.Ο. «ΕΔΡΑ» απευθύνει ανοιχτή πρόσκληση για συμμετοχή νέων στιχουργών στο ευρωπαϊκό έργο «INTROSPECTION MUSIC EXPERIENCE». Η «ΕΔΡΑ» αναζητεί τρεις νέους, ερασιτέχνες στιχουργούς, οι οποίοι έχουν βιώσει δύσκολες ψυχολογικές καταστάσεις ή αντιμετωπίζουν επί του παρόντος δυσκολίες που αφορούν την ψυχική τους υγεία και θέλουν να εκφραστούν μέσα από τη μουσική.
«Ταξιδεύοντας στο Δωμάτιό μου» – Ομαδική έκθεση εικαστικών και συγγραφέων για την ιδιωτικότητα, την αυτονομία, την αυτοέκφραση
Σημείο αφετηρίας το εμβληματικό δοκίμιο της Virginia Woolf “A Room of One’s Own” του 1926 και η σύνδεσή του με πρόσφατα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα, όπως ο ψηφιακός φεμινισμός και το κίνημα #metoo. Έννοιες όπως η ιδιωτικότητα, η αυτονομία και η αυτοέκφραση αποτελούν βασικά σημεία αναφοράς στα έργα με τα οποία συμμετέχουν στην έκθεση διεθνείς σύγχρονοι εικαστικοί και συγγραφείς.
«Εγκέφαλος και τέχνη» Ομιλία του καθηγητή Θανάση Ντινόπουλου στο Ανοικτό Πανεπιστήμιο Δήμου Θεσσαλονίκης
Στην ομιλία του με τίτλο «Εγκέφαλος και τέχνη», την Τετάρτη 27 Φεβρουαρίου 2019, ο καθηγητής του ΑΠΘ Θανάσης Ντινόπουλος θα αναφερθεί σε ένα ζήτημα που συσχετίζει τη νευροεπιστήμη με τις κοινωνικές και ανθρωπιστικές επιστήμες, όπως κάνει κατά πάγια τακτική στα βιβλία του.
Λέσχες Πολιτιστικής & Δημιουργικής Ενασχόλησης: Ανάγνωσης, Θεατρικής Αγωγής, Κινηματογράφου, Εικαστικής Δράσης & Ανταλλακτική Βιβλιοθήκη | Πολυχώρος «Πόλις»
Ο Πολυχώρος «Πόλις» Επιμορφωτικό, Πολιτιστικό Κέντρο, Κινητικής Έκφρασης και Επικοινωνίας Ηρακλείου Αττικής καλωσορίζει τις νέες ομάδες «Πολιτιστικής & Δημιουργικής Απασχόλησης» Πόλις in Art.
Ανοικτή πρόσβαση στον πολιτισμό: δικαίωμα όλων και κοινό αγαθό
Η κοινότητα της Ανοικτής Πρόσβασης στα GLAMS (Galleries, Libraries, Archives, Museums), δηλαδή στους οργανισμούς τέχνης και μνήμης, δραστηριοποιείται εδώ και μια δεκαετία περίπου στην ανοικτή διάθεση των ψηφιοποιημένων συλλογών μουσείων και αρχείων παγκοσμίως.
To «The Street Art Project» στο φεστιβάλ “Art for Change Vol V”
Το “The Street Art Project”, το οποίο υλοποιείται υπό την αιγίδα του «Κέντρου Μελέτης του Εγκλήματος», πρόκειται να συμμετάσχει στο διήμερο Φεστιβάλ του “Music Art Magazine”, με τίτλο “Art for Change Vol V” που θα λάβει χώρα 1-3 Μαρτίου 2019 στο Eco Zone.
“The Street Art Project”: “Walls and Streets – NYC Meets Athens”, Alibi Gallery
Η Νέα Υόρκη ήταν η γενέτειρα του κινήματος του Graffiti τη δεκαετία του ’70, όπως αναφέρεται στη θεωρητική ενότητα περί ιστορικής αναδρομής στο Project, και αυτό το γεγονός συνδέεται άμεσα με την εξέλιξη του ίδιου στη νέα τάση, αυτή της Street Art.
Η «σχεδία» και η αναπνοή του νου
Η έκθεση υποβρύχιας φωτογραφίας «Σιωπή – Η Αναπνοή του Νου» της Ρενέ Ρεβάχ σε συνεργασία με το περιοδικό δρόμου «σχεδία», μάς ταξιδεύει στον κόσμο της εύγλωττης σιωπής, στο βυθό των εσωτερικών μας συναισθημάτων, καλώντας μας να πάρουμε βαθιά ανάσα και να κολυμπήσουμε στα ζεστά νερά της ενσυναίσθησης.
”Ατελιέ στο χρόνο: 10 γυναίκες εικαστικοί” στο Μουσείο Φρυσίρα
«Για αιώνες η θέση της γυναίκας ήταν συγκεκριμένη στην κοινωνία και οι επιλογές της περιορισμένες. Το εικαστικό πεδίο δεν αποτέλεσε εξαίρεση, με τη γυναίκα – καλλιτέχνη να αποτελεί κυρίως αντικείμενο απεικόνισης» τονίζει η Έλλη Λεβεντάκη στο εισαγωγικό κείμενο της έκθεσης.
«200 χρόνια από την Επανάσταση: Ποια είναι η σύγχρονη Ελλάδα;» | Ένα πολυδιάστατο καλλιτεχνικό και επιστημονικό πρόγραμμα από το Θέατρο Τέχνης
Το πρόγραμμα πραγματοποιείται κατά την περίοδο Ιανουαρίου-Απριλίου 2019 σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Αθηνών και το Κέντρο Έρευνας για τις Ανθρωπιστικές Επιστήμες. Στόχος του είναι να αναδείξει κείμενα και πρόσωπα της Επαναστατικής Περιόδου μέσα από τη σύγχρονη και διαφορετική κάθε φορά οπτική νεότερων και παλιότερων διακεκριμένων καλλιτεχνών. Οι καλλιτέχνες καλούνται να θέσουν ερωτήματα που αφορούν στο παρελθόν που διαμόρφωσε το σήμερα. Η είσοδος σε όλες τις εκδηλώσεις είναι ελεύθερη για το κοινό.
«Μια Βαλίτσα με εικόνες και ήχους» | Πρόγραμμα επιμόρφωσης στα οπτικοακουστικά μέσα για συνεργάτες ΜΚΟ
O Καρπός, Κέντρο Εκπαιδευτικών Δράσεων και Διαπολιτισμικής Επικοινωνίας, υλοποιεί ένα πιλοτικό πρόγραμμα επιμόρφωσης σε θέματα κινηματογραφικής παιδείας και οπτικοακουστικών μέσων για εκπαιδευτές και εμψυχωτές ομάδων που συνεργάζονται με μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς (ΜΚΟ) οι οποίοι απευθύνονται σε κοινωνικά ευαίσθητες ομάδες παιδιών και νέων.
Η θεατρική παράσταση “Οι 12 Ένορκοι” με Ελληνικούς (ΤΚΒ) και Αγγλικούς Υπέρτιτλους από την Liminal
Μετά την επιτυχημένη προσβάσιμη για Κ(κ)ωφούς και Βαρήκοους θεατές παράσταση, τον Δεκέμβριο του 2017 στο θέατρο Αλκμήνη, η Liminal συνεχίζει την συνεργασία της με την σκηνοθέτη Κωνσταντίνα Νικολαΐδη. Φέτος παρέχει υπηρεσία υπερτιτλισμού (Ελληνικά Τ.Κ.Β. και Αγγλικά) κάθε Πέμπτη έως και το τέλος της θεατρικής περιόδου.
Σεμινάριο Σχεδίου από το ΚΔΒΜ «ΕΔΡΑ»
Σεμινάριο μαθημάτων Ελεύθερου Σχεδίου από τον εικαστικό Γιάννη Γιγουρτάκη διάρκειας 24 ωρών. «Γιατί η ζωή δεν είναι μόνο Άσπρο και Μαύρο!»
«Στιγμές – ένας βιωματικός διάλογος για τη μοναξιά, τη μοναχικότητα, τη συντροφικότητα»
Τρεις διαφορετικές δράσεις πραγματεύονται με ευαισθησία τα βαθύτερα συναισθήματα και τις ανάγκες του ανθρώπου σε μια εποχή που επικρατεί η συγκαλυμμένη μοναξιά και απομόνωση, και δημιουργούν μια καλλιτεχνική συνθήκη η οποία επιτρέπει να συνδεθούμε με τους άλλους και να συμπορευτούμε.
Το Γαμήλιο Εμβατήριο του Άγγελου Τερζάκη στο Σύγχρονο Θέατρο
Ένα από τα πιο σημαντικά νεοελληνικά θεατρικά έργα του 20ού αιώνα, ανεβαίνει στη σκηνή. Η Ομάδα ΑΝΙΜΑ επέλεξε να ανεβάσει αυτό το πρωτοποριακό για την εποχή του κείμενο, για να διερευνήσει τις έμφυλες σχέσεις καθώς και την πορεία του γυναικείου κινήματος, που βρίσκεται σε έξαρση εκείνη την περίοδο (Ελλάδα του 1930).